The Life and Death

The Life and Death -teoksen taiteilijat Miradonna Sirkka ja Sofi Häkkinen ovat työskennelleet yhdessä kahdeksan vuotta – eikä loppua näy. Kaksikko on muun muassa luonut suomalaisen immersiivisten esitysten edelläkävijän, monitaidekollektiivi Recover Laboratoryn, taiteellisen maailman. Sirkka ponnistaa kokeellisesta nykysirkuksesta ja Häkkinen kuvataiteesta. Yhdessä he luovat performansseja, joissa näkyy heidän omaleimainen tapansa katsoa maailmaa: arkinen muuttuu surrealistiseksi, ja huumori ja haavoittuvuus ovat läsnä yhtä aikaa.

Sirkan ja Häkkisen teos ”The Life and Death” yhdistää elementtejä performanssitaiteesta, DJ & VJ-keikoista, sekä 00-luvulla teiniksi kasvamisesta. Esitys on hetero- ja mononormatiivisuuden, sekä kapitalistisen perfektionismin kritiikki. Queerdot Häkkinen ja Sirkka rakentavat yhteisen hetken täynnä outoutta, hauskuutta, kauhua, leikkiä, rakkautta ja kyyneliä – ilkikurisesti klubikulttuuriin liitettyä cooliuden estetiikkaa karnevalisoiden. Taiteilijapari kaatoi The Life and Death teokseen kaiken sielustaan: turhautumisen, ilon, seksin, huumorin, särkyneet sydämet and all the other nasty shit. 😉

Esityksessä tehdään näkyväksi ja lunastetaan se hyperseksualisointi, jonka kohteeksi afab-kehot (assigned female at birth) joutuvat jokapäiväisessä elämässä. Kaksikko ottaa asiat omiin käsiinsä populaarikulttuurin, elokuvien, somen ja musiikin kuvastoilla. Esitys nousee puhtaasta nautinnosta ja ilosta, vaikka yksi tärkeä sytyke ovatkin ne monet tapaukset, joissa taiteilijoiden työtä on kritisoitu tissien näyttämisestä lavalla.

SV: seksuaalinen liike, synnytys, kuolema, tatuointineulat, alastomuus

ENG

The Life and Death

The authors of The Life and Death, Miradonna Sirkka and Sofi Häkkinen, have worked together for 8 years – and counting. The pair has created the artistic world of Recover Laboratory, a Finnish multiart company and pioneer of immersive performances. Sirkka hails from experimental contemporary circus and Häkkinen from fine arts; together they explore the space of performance art with their signature way of looking at the world, where the mundane becomes surreal, and humor and vulnerability are present simultaneously. 

Sirkka and Häkkinen’s performance “the Life and Death” brings together elements of performance art, DJ & VJ gigs, and having grown up in the 00’s. The performance is a criticism of hetero- and mono-normativity, along with capitalistic perfectionism. Queerdos Häkkinen and Sirkka build a shared moment of fun, weirdness, horror, play, love and tears – simultaneously satirizing the coolness associated with club culture. They poured everything into this artwork: all the frustration, joy, sex, humor, broken hearts and other nasty shit from their souls. 😉

In the performance, the hypersexualization afab (assigned female at birth) bodies are subjected to in everyday life is made visible and reclaimed. The duo takes matters into their own hands with the imagery of popular culture, movies and music. The performance rises from pure enjoyment, even though one of the reasons for the piece is the many incidents when the artist’s work has been criticized for showing boobs on stage. 

CW: sexual movement, childbirth, death, tattoo needles, nudity

Tempus Fuckit (A Collector’s Item) on performanssi, video- ja veistosinstallaatio. Videoteoksessa taiteilijat Sofi Häkkinen ja Miradonna Sirkka nähdään tekemässä kipsivaluja pissasta julkisissa kaupunkitiloissa. Veistokset ovat esillä yhdessä videon kanssa galleriatilassa. Ajatus perinteisistä sileistä ja harmonisista kipsivaluista tuhoutuu, kun kipsin kovettamiseen käytettävä neste tulee suoraan kehosta: Häkkinen tekee valut Sirkan pissalla. Teoksessa taiteilijapari nostaa esiin muun muassa kysymyksen miesvartalon dominanssista julkisessa tilassa ja siitä, miksi julkisesti pissaavaa miestä pidetään vähemmän loukkaavana kuin afab-ruumista. Tämä koskee myös taidemaailmaa.

Kohdistamme kriittisen katseemme keskiluokkaiseen maailmaan, joka ihailee sileyden estetiikkaa ja harmittoman puhdasta muotokieltä. Tempus Fuckit (A Collector’s Item) tarkastelee kriittisesti valkoisen ylivallan muovaamaa akateemista taidekaanonia, johon myös me itse kuulumme. Mitä on hyvä maku? Mihin vedämme rajan tabun ja jännittävän mutta harmittoman välille? Kuka päättää ja miksi? Kuka saa tehdä sitä, ja missä? Teoksemme on vinkkaus asioiden uudelleen miettimisen suuntaan, jotta voidaan pohtia muutosta ja erilaisia mahdollisuuksia tekemällä näkyväksi sosiaalisten järjestelmien puutteita.

ENG

Tempus Fuckit (A Collector’s Item) is a performance, a video and sculpture installation. In the video work, the artists are seen making plaster casts with pee in public urban spaces. The sculptures are exhibited with the video together in a gallery space. The idea of traditional plaster casts of smooth objects is destroyed, as the liquid used to harden the plaster comes straight from the body: Häkkinen sculpts with Sirkka’s pee. Among the questions we raise in the work is the dominance of the male body in the public space, and why men peeing in public is considered less offending than an afab-body. This relates to the art world, too.

We aim our critical gaze at the middle-class world that admires the aesthetics of smoothness, and a harmlessly clean and aesthetic language of pure form. Tempus Fuckit (A Collector’s Item) takes a critical look at the academic art canon shaped by white supremacy, to which we ourselves also belong. What is good taste? Where do we draw the line between the taboo and the exciting but harmless? Who decides, and why? Who is allowed to do it, and where? This work is a wink to re-thinking things in order to contemplate on change and different possibilities by making flaws in the social systems visible.

“Esityksen kesto 60 min, ihmisen keskittymiskyky 8 sec.”

Taiteilijat Sofi Häkkinen, Aleksi Kinnunen, Janne Masalin ja Miradonna Sirkka toteuttivat SLURPS-näyttämölle kesällä 2024 kantaesityksen nimeltä KIRI KIRI. Taiteilijat yhdistävät teoksessa omia taiteenalojaan: musiikkia, kuvataidetta ja nykysirkusta. Teos on saanut alkusysäyksensä rutiineista, toistuvista arkisista teoista ja ajatuksista, aikataulujen säätämisestä, sekä näitä rytmittävistä havahtumisen ja rikkoutumisen kokemuksista.
Saadaanko rutiinien loopit toimimaan yhteen lavalla vai onko edessä täystuho? Vievätkö rutiinit meitä 6–0, vai onnistummeko me käyttämään niitä hyväksemme? Mitä yritämme kontrolloida luomalla itsellemme tiukat raamit, joilla järjestämme arkea? Jos rutiinin venyttää tarpeeksi pitkälle, missä kohtaa se hajoaa ja paljastaa jotain altaan?
Voisi luulla, että jokapäiväinen tieto elämän epävarmuudesta valmistaisi meidät kohtaamaan yllätykset – rutiinien arkkivihollisen. Mutta ei,vaan päinvastoin: otamme asiat itsestäänselvyyksinä ja pyörä sen kuin jatkaa pyörimistään.
KIRI KIRI esitettiin kesällä 2024 Kajaanissa, Joutsassa, Kuopiossa ja Porissa.

ENG

”Duration of the show 60 min, human concentration 8 sec.”

Artists Sofi Häkkinen, Aleksi Kinnunen, Janne Masalin and Miradonna Sirkka created a performance called KIRI KIRI for SLURPS in 2024, combining their artistic disciplines: music, visual arts and contemporary circus. The work is inspired by routines, repetitive everyday actions and thoughts, the adjustment of schedules, and the experiences of awakening and disruption that rhythmically accompany these moments.
Will the loops of routines be made to work together on stage or is total destruction in store? Will the routines take us 6-0, or will we manage to take advantage of them? What are we trying to control by creating strict frameworks for ourselves to organize our daily lives? If you stretch a routine far enough, at what point does it break down and reveal something underneath?
One might think that everyday awareness of the uncertainty of life would prepare us to face surprises – the arch enemy of routines. But no, quite the opposite: we take things for granted and the wheel just keeps on turning.
KIRI KIRI was performed in Kajaani, Joutsa, Kuopio and Pori in the summer of 2024.